Sur scène, les deux instrumentistes construisent un dialogue vivant où les timbres, les gestes et les énergies se répondent et révèlent une même énergie du son. La musique devient narration, le concert se fait expérience scénique.

À la croisée du concert et de la forme théâtrale, Ève Noire propose un voyage musical sensible et immersif, porté par la présence des interprètes à la rencontre de l’Autre. Malgré leurs différences, leurs peurs et leurs querelles, les musiciens parviendront-ils à s’écouter, à s’entendre et peut-être à s’aimer ? La mise en scène fait émerger, au fil de la musique, cette fragile possibilité.

Des images vidéo projetées, filmées en Afrique subsaharienne, dialoguent avec ce qui se joue sur scène : elles prolongent la musique, répondent aux gestes des interprètes et ouvrent un espace visuel qui élargit la dramaturgie de l’œuvre.

Une création lumière vient également sculpter l’espace scénique et accompagner les différentes tensions et respirations musicales.